Potovanja
Vse fotografije je iz pristojnosti Terencea Carterja
V novi seriji o Notebooku intervjujamo profesionalne fotografe in fotoreporterje ter razpravljamo o njihovih različnih pogledih na fotografiji s potovanja in o nasvetih za fotografiranje.
FOTOGRAFER POTOVANJA (in pisatelj) Terence Carter je posnel na desetine popotniških vodičev za Lonely Planet, DK, Footprint, Thomas Cook in AA Vodnike ter številne zgodbe za revije po vsem svetu.
V 11. mesecu je edinstvenega potovalnega projekta, imenovanega Grantourismo, ki ga je začel z ženo Laro Dunston, in podpore HomeAway Holiday-Rentals, ki je namenjen spodbujanju počasnih / trajnostnih potovanj, lokalnih potovanj in izkustvenih potovanj.
Matadorjeva urednica in fotografinja Lola Akinmade se je s Terencem dogovarjala, da bi se pogovarjala o njegovem praktičnem fotografiranju s potovalnih fotografij in trenutnih nalogah.
Kako dolgo ste profesionalni fotograf?
Približno osem let. Delal sem v medijih kot kreativec na tak ali drugačen način - od oblikovalcev knjig in pisatelja do spletnega oblikovalca in razvijalca - precej dlje.
Kaj - ali koga - vas je prvotno zanimalo na področju fotografije?
Že od malih nog sem bil v zvezi s fotografijo. Oče je imel zrcalno-refleksni fotoaparat Pentax, s katerim sem bil naklonjen, in vedno smo imeli po hiši kamere, s katerimi bi se lahko igrali, vendar mislim, da je bil moj oče prav tako omamen po lepoti in preprostosti predmetov, kolikor je z njimi naredil čudovite slike.
Kakšni so bili vaši prvi fotografski poskusi ali izkušnje?
Moja prva resna izkušnja je bila na našem prvem potovanju v Mehiko pred 17 leti z novim Nikon FM2 in enim 50 mm objektivom. Z ženo Laro sva se vsak dan toliko sprehodila po ulicah, da sva komaj imela toliko energije, da bi lahko vsak večer prišla na večerjo. Takrat se je moja ljubezen do fotografije res začela!
Kmalu zatem sem fotografijo vzel kot drugi pomemben predmet na univerzi (snemanje filmov je bila takrat moja prva ljubezen) in resnično sem se začel razvijati svoje filme in ustvarjati odtise v temnici.
Moj predavatelj mi je bil v veliko podporo in mi je dal veliko nasvetov in konstruktivne kritike - bil je res trd, a pravičen! Všeč mi je bil postopek prinašanja fotografij, ki smo jih vzeli iz knjižnice in v začetnem delu vsakega fotografskega razreda razpravljali o tem, katere fotografije imamo radi in zakaj so slike povezane z nami - to se mi je neverjetno izpolnilo. Rada sem preučevala fotografijo in rada dekonstruirala fotografije in mislim, da se nikoli nisem res odrekla študiju na tak način.
Kako bi opisali svoje delo, ki ga opravljate zdaj… očitno obstaja močan uredniški element potovanja, vendar ste tudi vi vključeni v svet fotoreportaže / dokumentarnega poročanja? Kakšno fotografijo?
Potovanja in uredništvo, močno nagnjeno k portretiranju in fotografiji, povezanih s hrano. Bolj kot potujem, manj me zanimajo spomeniki, kot je Eifflov stolp, in bolj sem navdušen nad ljudmi, ki sestavljajo značaj mesta, kot je Pariz. Poleg tega, ko naredim nekoga portret, je ta oseba v določenem času njihovega življenja, ki je ni mogoče ponoviti.
Razen če imate pred Eifflovim stolpom nekoga, ki bi 'pospravil' sliko, je zame manj zanimiv kot oseba pred objektivom. Kar zadeva fotoreporterstvo, se trudim skupaj z Laro (mojim delovnim in življenjskim partnerjem) in skupaj lahko pripravimo zgodbe, ki jih mnogi novinarji ali fotografi sami - ne zmorejo.
Kadarkoli lahko, naredimo veliko poglobljenih funkcij, osredotočenih na profil in resnejše zgodbe, običajno poudarimo delo nevladnih organizacij in ljudi, ki nesebično delajo. To je nekaj, do česar smo strastni in bi radi naredili več.
Zaloga? Trenutno res ne streljam na zalogo. Bil sem prijavljen pri agenciji, vendar nisem nikoli prejel čeka, čeprav sem videl svoje slike objavljene v številnih virih. Ampak to je dolga, morda pravdna zgodba!
Zaloga je resnično v toku in vesel sem, da se preživljam kot fotograf, ne da bi bil vanjo vključen.
Katere 3 nasvete bi delili za ljubiteljske fotografe, ki jih zanima vaš slog potovanja?
1. Vaš osebni slog ne pride, razvija se.
2. Če želite to narediti za kariero, ne menite, da se vam "plača potovanje" ali pa se boste finančno zajebali - večina založnikov se rad igra na domnevo, da imate čas svojega življenja in je ličinka. To je pravzaprav prekleto težko delo - in ko se odjavijo od računalnika ob 17.30 in se odpravijo domov k svojim družinam, še vedno delaš.
3. Vedno imejte na sebi kamero, ki omogoča ustvarjanje posnetka, ki ga je mogoče objaviti. Brez izgovorov.
Fotografirali ste več deset vodnikov. Vam je všeč ta vrsta namenske fotografije? Kakšne so koristi / izzivi?
Fotografiral sem desetine - zdaj, to je strašljiva misel! Glavna prednost je, da ste plačani in veste, da bo tisto, kar dostavite, objavljeno. Če se s seznamom posnetkov resnično usmerite na delo, je to dobro le, če je nekdo, ki mu zaupate, seznam zanimivosti napisal. Poslali so me fotografiranju restavracij in barov, ki jih v vodiču nikoli ne priporočam.
Verjetno je to slabost fotografa in popotniškega pisca. Druga težava so birokratski uradniki lokalne uprave. Za nekatere cerkve in muzeje naj povem, da z veseljem pustim, da objave uporabljajo delniške fotografije, namesto da bi se teden dni dogovarjal, da bi prekleti stativ zapeljal v mrtvi prostor - samo da bi našli amaterje, ki so se prikradli v svoje stative.
Naslednji izziv pri tej nalogi je, da morda ne boste naleteli na enake popolne vremenske razmere, na katere lokalni lokalni fotograf lahko počaka dneve ali tedne. Vendar je stvar, da so vas založniki najeli za snemanje določenega sloga, namesto da bi se vlekli po knjižnicah. Fascinantno je videti posnetke, ki so bolj privlačni kot vaši, saj lokalni fotograf lahko v trenutku zagrabi svoj komplet in dobi tisti čarobni sončni zahod, ki se pojavi le nekajkrat na leto.
Tudi založniki so me zaprosili za določen slog fotografiranja in vprašal sem jih, ali so res prepričani, da je to tisto, kar so si želeli. Na koncu niso imeli črevesne drznosti, da bi šli s tem slogom, in so moje fotografije tako obrezali, da so me kontaktirali ljudje, ki sem jih fotografiral, in rekli, da niso vedeli, da bo fotografija blizu - navzgor, čeprav sem streljal zelo široko!
Ker je ločljivost DSLR-jev v teh dneh tako velika, oblikovalci pogosto obrežejo vaše fotografije z malo spoštovanja v zvezi s tem, zakaj ste fotografijo uokvirili na določen način. Grozljivo je, vendar žal ljudem, ki danes zbirajo knjige in revije, res primanjkuje časa, umetniške vizije ali kombinacije obeh.
Kateri drugi fotografi - stari ali sodobni - vas najbolj navdihujejo?
No, nekatere fotografije in fotografi se v glavi nikoli ne postarajo 'njihove slike so vedno sveže! Na primer Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Dianne Arbus, Robert Frank. Všeč mi je tudi portretno delo, ki ga je opravljal Avedon. Od sodobnih portretnih fotografov uživam v enotnosti Dan Wintersa. Toda, če sem iskren, so me navdušili predvsem filmski ustvarjalci: Godard, Wong Kar Wai, Almodovar, Jarmush, Wenders. Ne kaže se na moji fotografiji, ampak to je tam v mojih mislih!
Ko se približujete temam za snemanje, kako ste se lotili tega? Ali klepetate in razlagate, kaj počnete? Ali pa najprej streljajte, pozneje postavljajte vprašanja?
Vedno klepetajte. Mislim, da ni smisla narediti portreta brez povezave s temo in nikoli niti ne razmišljam o tem, da bi naredil okvir brez njega. Gre za pogajanja in barterski postopek. Bolj ko vam ljudje zaupajo in bolj ko ljudje spoznajo, da morate imeti njihove interese v srcu, več boste dobili od fotografije preko osebe. Vedno razložim, za kaj gre in kje se lahko konča.
S portreti, ki sem jih letos snemala v seriji Lokalno znanje za naš projekt Grantourismo, ljudem podarimo vizitko in jih prosimo, naj si ogledajo portrete, ki sem jih naredil na spletnem mestu do zdaj, in nam nato sporočijo, ali želijo biti del projekta ali ne. Nisem še zavračal in nekateri ljudje so bili razočarani, ko nismo imeli časa, da se vrnemo k njim, da bi naredili njihov portret!
Tudi jaz sem naravnost strelec. Brez sranja, brez zvijače, samo poskušam ujeti osebo, ki sem jo spoznal - naj bo to v preteklih desetih minutah, desetih urah ali desetih dneh. To je najbolj iskren način za izdelavo portreta.
Kaj je najbolj noro ali najbolj navdihujoče srečanje, ki ste ga imeli na splošno?
Vsi, ki jih fotografiram, na nek način navdihujejo, sicer ne bi dvignil fotoaparata na oko. Nisem eden tistih fotografov, ki bi moral posneti vse, ki jih srečam. In ne opravljamo nalog, razen če nas zadeva zanima. Letos smo srečali nekaj resnično navdihujočih ljudi, zlasti v Afriki.
Toda kuharji so najbolj strastni, v redu, nori in navdihujoči ljudje - naletela sem na vse, od najbolj zenskih likov do fantov, ki so bili zanesljivo jezni. En kuhar (brez imen!) Je bil pred menoj precej miren, prinesel je popolne krožnike v obliki molekularne gastronomije, ki jih je bilo treba fotografirati, nato pa se je vrnil v kuhinjo in začel vpiti na osebje kot norec.
Kuharji z zvezdami Michelin pravijo, da imajo deset minut za klepet in fotografiranje - kar je mimogrede v redu -, dve uri pozneje pa še vedno klepetajo in me prosijo, da dišim, kako sveža je riba na sprehodu - v hladilnikih! Najboljši kuharji so res poganjani in so na isti valovni dolžini kot jaz. Delamo dolge ure, imamo malo časa za kaj drugega kot za službo in občasno radi spusčimo malo pare. In s tem mislim, da pijem.
Kateri komplet uporabljate / nosite s seboj / brez katerega ne morete (znamka fotoaparata, objektivi, bliskavice itd.)?
Obstajajo stari fotografi, ki pravijo (niso prepričani, komu bi to pripisali): "amaterji govorijo o orodju, profesionalci govorijo o denarju, mojstri pa govorijo o svetlobi". Res je pomembno opozoriti, da ljudje zdaj ustvarjajo briljantne slike na vsem, od iPhonov do velikih filmskih kamer.
Glede DSLR prestave pa uporabljam Nikon fotoaparate in objektive, ker sem jim od nekdaj všeč njihova trdnost. Zagotovo gumeni deli odpadejo kot nori, vendar kljub temu nikoli ne uspejo. V preteklih letih sem imel nekaj fotoaparatov Nikon, vendar je D700 moj najljubši, saj me senzor v celotnem kadru popelje nazaj v stare stare filmske dni, objektivi pa so nazaj na pravo goriščno razdaljo, ker je senzor enaka velikost kot 35 mm film.
Všeč mi je tudi velikost D700 veliko boljše od kamer z vgrajenim navpičnim oprijemom (na primer Nikon D3 ali Canon EOS-1D Mark IV), saj so za subjekte ponavadi nekoliko preveč zastrašujoči.
Postala sem nekoliko "fiksna" objektivka, bolj se osredotočam na portrete. Ljubimo Nikon 85 mm f1.4 do smrti - mi smo vse življenje ljubitelji. Všeč mi je poceni 35 mm f2 za hrano in portrete v celotni dolžini, vendar le nad f2.8. Obožujem svoj stari ročni fokus 50 mm 2, 8 makrota še bolj za hrano, a sodobni 60 mm makro bi mi omogočil hitrejše delo! Izkopam svoj stari 80-200 mm f2.8 - dvakrat je padel in še vedno brca. Bezobzirna beseda, Nikon 300mm f4.0 je čudovit in ugoden, če se želite ukvarjati s športom ali s pticami / divjino. In je lahka leča - kot nalašč za potovanja.
Pri osvetljevanju bi moral vsakdo dobiti dostojen reflektor, preden kupi kup luči. Uporabljam reflektor Photoflex pet v enem, ki gre povsod z mano. Lahko dobite veliko razmisleka, da naredite spodobno razmerje osvetlitve za portret z uporabo enega. Redkokdaj fotografiram portret, ne da bi uporabil reflektor - tudi če gre samo za blokiranje okenske luči ali kaj podobnega! Večina fotografij v tej seriji je bila posneta s samo reflektorjem.
Imam nekaj Nikon SB800 bliskavic, daljinskih sprožilcev, senčnike, stojala in različne druge modifikatorje svetlobe. Manj je zame bolj, če gre za umetno svetlobo in čeprav vedno raje streljam v naravni svetlobi, moraš, če si na razpolago, posneti.
Tudi zato, ker smo že 11 mesecev na cesti za Grantourismo, ki se premika destinacije vsaka dva tedna, dobesedno vsak dan streljam na nov kraj, zato mi je všeč siv karton Lastolite EzyBalance, ki mi omogoča, da dobim barvno ravnovesje fotografije desno v postprodukciji.
Nazadnje je moj iPod Touch nepogrešljiv za prikaz mojih fotografij. Obstajam tudi nekaj navdihujočih fotografij tam, ko potrebujem vizualno okrepitev, ko sem pes utrujen, vendar se mi prikaže fotografiranje.
Za konec še, na čem trenutno še delate in kakšne so vaše ambicije za prihodnost, kar zadeva vaše fotografsko delo ali kaj drugega?
Resnično trdo delam pri ustvarjanju dobrih portretov ljudi, ki jih srečamo, in ustvarjalnih vznemirljivih fotografij krajev, ki jih obiskujemo, in stvari, ki jih počnemo v projektu Grantourismo. Bolj ko jih ljudje vidijo, bolj jih zanima sodelovanje. Nekemu bomo dali vizitko in ga prosili, naj razmisli o vpletenosti, in se vrnejo in rečejo: "Všeč mi je, kar si naredil s tako in podobno" in omenil nekoga, ki bi ga fotografiral za projekt.
Všeč mi je tudi igranje s tem, da vsakemu cilju dodam "občutek" z uporabo simulacije nekaterih mojih najljubših filmskih zalog - na primer slike iz zgodb v Keniji imajo na primer drugačne tokijske objave precej drugačen videz in občutek, kar odraža izkušnja za nas - s tem imam žogo.
Dolgoročno imam veliko projektov, ki tesno združujejo uredništvo, pripovedovanje in portretiranje. Po zaključku potovanja po Grantourismo februarja nas čaka nekaj komisij, toda Grantourismo imam vso pozornost do začetka prihodnjega leta, projekt pa bomo popeljali v nekoliko drugačni smeri po končanem potovanju.
Ljubim izzive fotografiranja v toliko različnih državah, srečujem toliko očarljivih ljudi in sem dovolj privilegiran, da lahko postavljam njihove portrete. Nikoli nisem delal bolj trdo, a nikoli nisem bolj užival kot zdaj.
