Foto + Video + Film
Marcus F. Benigno živi iz nahrbtnika in je na odprtem projektu za dokumentiranje trajnostnih ukrepov po vsem svetu.
Umetnica Cecelia Webber je fotografirala MFB
Tako mnogi pisatelji se zdijo vkoreninjeni v komodificirano razmišljanje.
Vse, kar pišejo, izolirajo iz njegovega časovnega, zgodovinskega, okoljskega in kulturnega konteksta in ga tako zmanjšajo ali uokvirjajo kot vrsto blaga.
Vedno pazim na pisatelje, ki se tega zavedajo in delajo nekaj novega. Prejšnji teden sem zasledil spletno stran Marcusa F Benigno Trajnostni praznik.
Predmeti MFB so ljudje in projekti, ki izzivajo običajne paradigme. V celotnem njegovem delu je vedno čut za ohranjanje zgodovinske perspektive, spominjanje na poskušeno (in morda neuspešno), vendar namesto domnevanja o "prihodnosti" (dejanje, ki pogosto izhaja iz komodificiranega razmišljanja), se MFB osredotoča na posameznike „trajnostni ukrepi kot potreben, prizemni odziv.
Takoj sem napisal MFB, v katerem sem prosil za intervju. Nazaj in naprej smo poslali naslednja vprašanja / odgovore:
Ime: Marcus F. Benigno
Starost: 24
Kulturna dediščina / narodnost: filipinsko-ameriška
Govorjeni jeziki: francoščina, filipščina, arabščina, nemščina
Na osnovi: Moj nahrbtnik 90L Eagle Creek in kavarne z wifijem
Palenque Palace v Chiapasu (MFB)
Izobraževanje: BA International Development Studies, McGill University, Montréal, Kanada
Trenutno delo / projekti: 1) Osebni potopis in poročila o trajnostnih gradnjah po vsem svetu; 2) dokumentacija mladih, vključenih v trajnostno / zeleno akcijo (fotografija, kopija)
Pisci / novinarji, katerih delo vas navdihuje: Hemingway, André Gide, George Lakoff, Miranda July, med drugimi
Fotografi, katerih delo vas navdihuje: Diane Arbus, Sally Mann, Jimmy Chin, Balazs Gardi, …
Umetniki, katerih delo vas navdihuje: Audrey Beardsley, Paul Klee, Olafur Eliasson, Charles Spearin, …
Knjige / revije / mediji, ki jih trenutno berejo: Zgodbe o Kolymi Varlama Shalamova, Mesta Roryja Stewarta vmes, Essential Texts Frank Lloyd Wright, Monocle
Najnovejši MP3 MP3: Album češkega dvojca Fónok z imenom Fónok
Zadnji koncert so se udeležili: Mahler's 5th @ the Hollywood Bowl
[DM]: Na strani »približno« v vašem spletnem dnevniku pišete:
"Vzpostavljen z akademskim diskurzom in novinarsko lahkomiselnostjo (s katero je ta avtor nagovoril in pridobil veliko vpogleda), je mfb na vseživljenjskem hipu, ki je zavezan dekolonizaciji sebe in izpostavljanju trajnostnega delovanja po vsem svetu."
Več stavkov v tem stavku je odmevalo z mano, zlasti »dekolonizacija samega sebe«. Ali lahko pojasnite, kaj to pomeni?
[MFB]: Vsak dan se odločam, ali so zavestni ali rutinski. Prepričanje, da te odločitve sprejemam samostojno, je iluzija. Utemeljitev moje izbire narekuje sfera vpliva, ki je zunaj mene kot posameznika. Ta sistem je naravni družbeno-kulturni pojav, ki ni ne dober ne slab.
Freska v Casa del Pan v San Cristóbal (MFB)
Ko pa sfera vpliva mutira v sfero vsiljevanja in začne omejiti epistemološki okvir posameznika s pomočjo pogojenih želja in identitet, potem je ta posameznik koloniziran.
Postkolonialna kritika in poznejša ponovna pridobitev identitete vnaprej osvojita več ne zadostujeta. V času globalizacije v toku je potrebno dejavno poskus dekolonizacije samega sebe. Naša kolektivna zavest in vzgoja ne smeta biti več odvisna od poklica in kapitala kot cilja in se morata osvoboditi polarizacije abstrakcij (spolnost / nepolnost, heteronomija / queering itd.).
Cilj ni vivizirati inherentnih (vsiljenih) nagonov, ki nas vsiljujejo, ampak meditirati in posredovati te sile s tem, da priznamo njihovo neizogibno zavzemanje za naš obstoj in od tam izzovemo svojo vlogo na našo zaznavanje in delovanje. Tako kot je uresničitev popolnosti ali nirvane nemogoče, je dekolonizacija sebe v postkolonialni dobi nedosegljivo stanje, ki si ga moramo še naprej prizadevati.
Drugi del vaše biografije, ki je odmeval z mano:
"Anonimni bralec je Marcus F Benigno (mfb) imenovan kot" jastreb kulture "profesionalni popotnik in strokovni poznavalec, ki je specializiran za vse, razen ničesar, vključno s tiskarskim dizajnom, socialnimi in kulturnimi komentarji, mestnim nomadizmom in fotografijo."
Všeč mi je, kako namesto da se neronično iščemo kot "samostojni novinar" ali "fotograf", izjavljate, da počnete kup različnih stvari, vendar je še vedno takšen vzorec, ki se zdi vse bolj relevanten odziv na novo mediji / pisanje / fotografija / oblikovanje / umetnost. Ena stvar, ki se zdi, da vse temelji na tem, kako to vzdržujete? Kako se preživljate?
Pred nekaj leti sem na poti čez Petro srečal Španca, ki je delal na recepciji v gostilni Valentine. Tisti dan, ko sem se vrnil v Amman, sem bil presenečen, ko sem ga našel na svoji poti. Tako kot popotniki, ki so gostilno pogostili, je bil tudi on na poti. Z lastnikom gostilne je imel neformalni dvotedenski dogovor: delo za sobo in penzion.
Pred meseci je opustil vse svoje imetje in poklic kot gradbeni delavec v Madridu. Z lahkotno torbico in hlačami, ki jih je oblekel, je odšel proti vzhodu Sredozemlja proti vzhodu in se na nedoločeni poti spotaknil ob nenavadnih opravkih in toplih umikih. Ponavljal je podobne izkušnje kot v Italiji, kjer je nabiral rože v zameno za zatočišče in preživljanje.
To srečanje je med drugim pripeljalo do mojega zanašanja, kje lahko stabilnost iščemo samo v sedanjosti. Trenutno se preživljam zaradi družine zunaj Stockholma. In še vedno obstajajo možnosti kmetovanja v Sibiriji in na Tajskem. A kdo ve?
V razdelku spletnega dnevnika z naslovom "Umetnost potopisnega pisanja" pišete:
Zjutraj v Mehiki DH Lawrence razloži eksotiko s svojo interpretacijo mehiške pripovedi. Na klasičen orientalistični način sondira o Drugem in predlaga niansirane običaje, kot je indijska miselnost, v kateri je »čas nejasna, meglena resničnost.« Esejisti, kot sta Lawrence in sodobni Alain de Bouton, so kodificirali glas potopisne literature. Njihove kompozicije slikajo slikovite muhaste izlete in prehodne prehode. Njihovi subjekti so naključni in njihovi cilji so hedonistični.
Vidim, da ta kodifikacija še danes prežema večino potopisnih pisanj. Moje vprašanje pa: kdo je bil izjema od tega? Hemingway, na primer - v premikajočem se prazniku (ki je naslov vašega spletnega dnevnika) - ali bi bilo to delo kodificirano? Kaj pa potopisno pisanje Davida Fosterja Wallacea? Kaj pa ljudje, ki trenutno delajo? Čigava pisava je "razbarvana?"
Hemingwayev premični praznik je podoben avtobiografskim delom Gidea in Shalamova, katerih zgodbe nastajajo na zamegljenosti zgodovinske fikcije in dejstva. Njihovi spisi sestavljajo kulturni spomin, ki je verjetno bolj dragocen kot zgodovinopisni prikaz družbene zgodovine in esencialistični zapisi potopiscev, kot sta Lawrence / de Bouton. Vendar v istem smislu kot moje prizadevanje za samokolenizacijo ne bi smatral, da so ta ali katera koli druga postkolonialna dela v svoji vsebini dekolonizirana. Gre bolj za stilsko vprašanje konteksta in žanra.
Nic * Rad v galeriji redkih (MFB) (MFB)
Potovanje, spoznavanje ljudi / kraja / kulture ter dokumentiranje in deljenje teh izkušenj izvirajo iz naravnega orientalizma, radovednosti sveta in kulture in drugega.
Šele ko se človek loti tega raziskovanja s položaja moči in superiornosti, je potem "projekt" imperialističen in kolonialne narave. Ko sem omenil stilsko vprašanje konteksta in žanra, mislim na analizo literature:
Kontekst. 1) Za koga piše pisatelj / kdo je bralec? (akademija, meščanstvo, turisti, javnost, jaz) Kaj je pisateljeva motivacija in namen? (radovednost, kapital, znanost, status / stopnja, moč)
Žanr. 2) Kje je pisatelj v pisanju? Je delo avtobiografsko, antropološko, etnografsko? Je pisatelj odtujen od "predmeta"?
Iz vašega zadnjega bloga pišete:
"V zadnjih osemindvajsetih dneh in štetju sem letel, treniral, vozil, se vozil in hodil po Evropi. Cilj: potovati po Evraziji in dokumentirati urbani prostor, trajnostni razvoj in arhitekturo ter ljudi, ki izzivajo običajne načine življenja, medtem ko (ponovno) ustvarjajo bolj uspešen svet za sedanje in prihodnje generacije."
Ali lahko navedete / povežete nekatere od teh ljudi / krajev / projektov, ki izzivajo običajne paradigme?
Kmalu bom blogala o teh srečanjih. Preprosto nisem imel zanesljive povezave z wifi v podeželskem Stockholmu! Toda narodi / kraji / projekti vključujejo berlinskega umetnika / pevca s projektom v pariškem La Fayette, alternativne prostore, kot je kavarna coop v Stockholmu, češki doktorski študent trajnostne arhitekture, ki je zgradil šolo v Himalaji, in veliko več.
Kakšna je vaša trenutna nastavitev za fotografiranje / produkcijo novih medijev?
Tehnologija je precej kompaktna: Canon 50D, MacBookPro in Yamaha PocketTrakC24. Lomo sem pustil doma
Kam nameravate iti naprej?
Helsinki konec meseca, transsibirski julij-avgust in nato Mongolija in potem?